こんにちは！マーチングバンドの世界にどっぷり浸かって早20年以上。プレイヤーとしても指導者としても、数え切れないほどのショーを見てきた「マーチング先輩」です♪
さて、今日はマーチングバンドの花形中の花形、「トランペット」について、熱く、そして正直に語っていきたいと思います。
これからマーチングを始めようと思っているあなた、あるいは「どの楽器にしようかな？」と迷っているあなた。
ズバリ言いますね。
「とにかく目立ちたい！」「主役になりたい！」「カッコいいソロを吹いてチヤホヤされたい！」
もし心の中にそんな野望が1ミリでもあるなら、選ぶべき楽器はトランペット一択です(笑)。
いや、もちろん他の楽器も大事ですよ？ バッテリー（打楽器隊）のリズムも、チューバの低音も不可欠です。でもね、やっぱりショーの「顔」として一番おいしいところを持っていくのは、いつの時代もトランペットなんですよね。
今回は、そんなトランペットの魅力を、20年以上の経験から「ぶっちゃけトーク」でお届けします。建前なしの本音全開でいくので、覚悟して読んでくださいね！
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ぶっちゃけ、マーチングのトランペットって何がそんなに凄いの？
マーチングバンドにおけるトランペットの立ち位置。それはまさに「王様」であり「プリマドンナ」です。
吹奏楽（座奏）でも花形と言われますが、マーチングのフィールド上ではその存在感がさらに3割増し、いや5割増しになります。なぜそこまで特別扱いされるのか？ その理由を深掘りしていきましょう。
圧倒的な「音の通り」と「主役感」が半端ない
まず、なんと言ってもその音色です。
金管楽器の中で最も高い音域を担当するトランペットは、物理的に「音が遠くまで飛びやすい」という特性を持っています。広い体育館やスタジアムの端から端まで、スコーン！と突き抜けるような高音（ハイノート）を響かせる快感…。これはもう、一度味わったらやめられません♪
マーチングの編曲って、基本的にトランペットがメロディを吹くように作られていることが多いんです。バラードの泣かせる旋律も、アップテンポで盛り上げるキメのフレーズも、だいたいトランペットにお鉢が回ってきます。
僕の経験的にも、「ここぞ！」というクライマックスで観客の視線と耳を一心に集めるのは、やっぱりトランペットのハイトーンなんですよね。
他の楽器、例えば中低音を担当するバリトンやユーフォニアムの子たちが、一生懸命ハモりや対旋律（裏メロ）を吹いて支えてくれている上で、気持ちよ〜くメロディを歌い上げる。正直、「おいしいとこ取り」です(笑)。でも、その「おいしい役割」を堂々と演じきれる華やかさが、この楽器にはあるんですよね。
見た目のカッコよさと動きのキレで見せる！
次に注目してほしいのが、「ビジュアル」です。
マーチングは「観て楽しむ音楽」。だからこそ、楽器を構えた時のシルエットがめちゃくちゃ重要なんです。
トランペットは楽器自体がコンパクトで、ベル（音が出るラッパの開口部）が真っ直ぐ前を向いていますよね。これを我々は「フロントベル」なんて呼んだりしますが、全員でビシッと楽器を構えた瞬間（ホーンズアップと言います）、銀色や金色のベルが照明を反射してキラキラ輝く光景は、鳥肌モノの美しさです！
さらに、片手で持てる軽さ（といってもずっと持ってると重いですが…）を活かして、多彩なアクションができるのも魅力。
演奏の合間に楽器を振り回したり（ギグと言います）、ダンスのような振り付けをしたり。こういう派手なパフォーマンスが一番映えるのもトランペットなんです。
例えば、ドラムメジャー（指揮者）の合図に合わせて、トランペット隊が一斉に楽器を空に向けて突き上げる動作。あれが決まった時の「シャキーン！」という空気感。あれをやるためだけにマーチングやってるって言っても過言じゃないくらい、カッコいいんですよ♪
【先輩の経験談】ソロを吹いた時のあの感覚は中毒になる
ここで少し、僕の昔話をさせてください。
まだ現役バリバリだった頃、全国大会のかかった大事な大会で、バラードのソロを任されたことがありました。
静まり返るアリーナ。数千人の観客。審査員の鋭い視線。
そのすべてが、フィールドの中央に立つ自分一人に注がれるんです。心臓はバクバクで口から飛び出しそうなんですが、いざ吹き始めると、自分の音だけが空間を支配しているような、不思議な全能感に包まれるんですよね。
最後のロングトーン（音を長く伸ばすこと）を吹き切って、会場が「シーン…」となった直後、割れんばかりの拍手が降ってくる。
「あ、俺、今この会場の主人公だわ」
本気でそう思いました(笑)。この「脳汁が出る」ような快感と中毒性は、他のパートではなかなか味わえない特権だと思います。これがあるから、どんなに練習がキツイ時でも「またあの景色を見たい！」って頑張れちゃうんですよね。
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でも正直、キツイこともありますよね？（本音トーク）
さて、ここまで良いことばかり言ってきましたが、頼れる先輩としては「光」だけでなく「影」の部分も伝えておかないとフェアじゃないですよね？
ぶっちゃけ、トランペットは「ハイリスク・ハイリターン」な楽器でもあります。華やかな裏側にある、泥臭くてシビアな現実についても語っておきましょう。
唇（リップ）の耐久レース！バテると地獄を見る
金管楽器奏者にとって命とも言えるのが「唇」の状態です。
特にトランペットは、小さなマウスピースに唇を押し当てて、高い圧力をかけて高音を出す楽器。マーチングのショーはだいたい7分〜10分くらいありますが、その間ずっと吹きっぱなし、動きっぱなしです。
ショーの後半になると、唇が疲労して腫れてきたり、感覚がなくなってきたりします。これを業界用語で「バテる」と言うんですが、一度バテてしまうと、本当に音が出なくなるんです。「スカッ」とか「プスッ」とか、情けない音しか出なくなる恐怖…。
想像してみてください。激しい動き（ドリル）をしながら、心拍数は上がりまくり、息も絶え絶えの中で、最後に最高音のキメフレーズが待っている時のプレッシャーを。
「頼む！持ってくれ俺の唇！」と祈りながら吹くこともしょっちゅうです(笑)。
日々の練習で、鋼のようなスタミナと、効率よく音を出す技術を身につけないと、本番の最後で悔しい思いをすることになります。華やかに見える裏で、みんな血の滲むような基礎練習をして唇を作っているんですよ。
音が通る＝ミスも通る。「ピヨる」ことへの恐怖心
先ほど「音がよく通るのが魅力」と言いましたが、これは裏を返せば「ミスしたら一発でバレる」ということです。
トランペットの音は指向性が強く、レーザービームのように客席に届きます。そのため、誰か一人が音を外したり、発音が濁ったりすると、それがクリアに伝わってしまうんです。
特に高音を狙って外した時の「ピキャッ！」という音。これを我々は「ピヨる」と言いますが、静かな場面でピヨった時の絶望感と言ったら…。穴があったら入りたいどころか、その場で地面に埋まりたくなります(笑)。
「絶対に外せない」というプレッシャーと常に戦わなければならないのも、主役楽器の宿命ですね。
メンタルが豆腐だと、このプレッシャーに押しつぶされてしまいます。だからこそ、トランペット奏者は技術だけでなく、強靭な精神力を鍛える必要があるんです。
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競争率の高さとポジション争い
やっぱり人気楽器なので、やりたい人が多いんですよね。
強豪チームになればなるほど、トランペットパートの人数は多くなります。でも、ソロを吹けるのは1人か2人。目立つポジション（コンテ上の配置）に入れる人数も限られています。
「1st（ファースト）」と呼ばれる高音担当のパートになれるかどうか、さらにその中でソリストに選ばれるかどうか。チーム内でのオーディションや競争はかなり激しいです。
特に「ハイノートヒッター」と呼ばれる、超高音域を軽々と操るスペシャリストがいると、その人は神様扱いされます(笑)。
「あいつがいれば今年のショーは安泰だ」と言われるような存在になるには、ライバルたちに差をつける努力が必要です。仲良しこよしで楽しくやるのもいいですが、心のどこかで「絶対に負けない」という闘争心を持っていないと、その他大勢（モブ）で終わってしまう厳しさもあります。
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マーチングトランペットを始める人へ！上達の秘訣を伝授
脅かすようなことも言いましたが、それでもやっぱりトランペットは最高に楽しいです！
これから始める初心者の方、あるいはもっと上手くなりたいと思っている方へ、20年の経験から導き出した「上達のポイント」を3つだけ伝授します。これを知っているだけで、成長スピードが全然違いますよ♪
まずは「息のスピード」を意識しよう
座って吹く吹奏楽と、動いて吹くマーチングの最大の違い。それは「息の安定感」です。
歩いたり走ったりすると、どうしても体が揺れますよね？ その揺れがそのまま息の揺れに繋がり、音が震えてしまうんです。
これを防ぐためには、「冷たくて速い息」を意識することが重要です。
イメージとしては、目の前のロウソクを吹き消すような「フッ！」という息ではなく、5メートル先の風車を回し続けるような、鋭く真っ直ぐな息のビームを出す感じです。
息のスピードが上がれば、音に芯ができて、多少体が揺れても音がブレにくくなります。特にマーチング特有の歩き方（一般的に「5m8歩」＝5メートルを8歩で歩く歩幅など）をしながら吹く時は、下半身はサスペンションのように柔らかく使いつつ、上半身から出る息はレーザービームのように鋭く！ これが鉄則です。
メンタルを鍛えろ！「私が一番」と思い込む力
技術論じゃないじゃん！って思うかもしれませんが、これ、本当に大事なんです。
トランペットは「迷いが音に出る楽器」です。「外したらどうしよう…」「怖いな…」と思って吹くと、息が縮こまって余計にミスします。
逆に、「私の音を聴け！」「私が一番上手い！」と勘違いでもいいから思い込んで吹くと、不思議と良い音が鳴るんです(笑)。
マーチングのフィールドに立ったら、遠慮は無用です。ナルシストになってください。「今日の主役は私だ」というオーラを出して、堂々と胸を張る。それだけで音の飛び方が変わります。
僕も現役時代は、本番前鏡に向かって「お前が一番カッコいいぞ」と自己暗示をかけてからフィールドに出ていました（今思うと恥ずかしいですが、効果は絶大です！）。
基礎練習（ロングトーン）こそが最強の近道
最後に、身も蓋もないことを言います。
派手な高音や速いパッセージを吹きたくなる気持ちはわかりますが、一番大事なのは地味〜な「ロングトーン（長く音を伸ばす練習）」です。
マーチングでは、動きながらでもブレない「真っ直ぐな音」が求められます。その土台を作るのは、毎日のロングトーンしかありません。
ただ伸ばすだけじゃなくて、メトロノームを使ってテンポをキープしながら、音程（ピッチ）が揺れないように、音色が痩せないように、神経を研ぎ澄ませて吹く。
この「地味な積み重ね」ができる人だけが、本番の華やかなスポットライトを浴びることができるんです。
「急がば回れ」です。基礎をおろそかにする人は、いつか必ず壁にぶつかります。逆に、基礎がしっかりしている人は、どんなに激しい動きが加わっても音が崩れません。先輩からの遺言だと思って、基礎練習を愛してくださいね♪
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まとめ：トランペットでしか見られない景色がある
というわけで、マーチングにおけるトランペットの魅力と現実、そして上達のコツをぶっちゃけてきましたが、いかがでしたか？
正直、練習はキツイです。唇は痛くなるし、プレッシャーも凄いです。夏場の練習なんて、汗だくで化粧もドロドロになります(笑)。
でもね、本番のフィールドで、自分のソロが会場中に響き渡った瞬間のあの快感。
仲間と音を合わせて、観客を熱狂させた時のあの景色。
これは、トランペットという楽器を選んだ人だけが見られる特権です。
もしあなたが「マーチングの顔になりたい」と思っているなら、迷わずトランペットを手に取ってください。大変なことも全部ひっくるめて、「やってよかった！」と思える最高の瞬間が待っていますよ！
あなたのマーチングライフが、キラキラ輝くものになりますように。応援しています♪
